Migracja, nowe wyzwania i twórcza odwaga – te wartości będą królować podczas nadchodzącego festiwalu „Druga próba”, który już w dniach 16–20 września rozegra się w Poznaniu. W tym roku wydarzenie skupia się na artystach z doświadczeniem migracyjnym, którzy – często na skutek wojny lub prześladowań – musieli porzucić swoje kariery i zacząć wszystko od nowa w nowym kraju. Ich historie oraz artystyczny głos mają szansę wybrzmieć w przestrzeni lokalnej dzięki sile teatru i wspólnej refleksji.
Festiwal jako most międzykulturowy
Inicjatywa „Druga próba” to nie tylko scena, ale przede wszystkim próba zbudowania dialogu między mieszkańcami Poznania a migrantami – głównie z Białorusi i Ukrainy. Organizatorzy podkreślają, że różnorodność doświadczeń wzbogaca lokalną kulturę oraz otwiera na nowe perspektywy. Sztuka ma stać się narzędziem wzajemnego zrozumienia i przestrzenią, gdzie spotykają się historie osób zmuszonych do życia na emigracji z codziennością mieszkańców miasta.
Program z myślą o doświadczeniu migracji
Wydarzenie rozpisane jest na pięć intensywnych dni. Uczestnicy nie tylko obejrzą spektakle, ale także zaangażują się w dyskusje, warsztaty i czytania performatywne. Od samego początku wybrzmiewa motyw nowego początku i próby odnalezienia się w obcym kraju, co jest wspólnym mianownikiem wszystkich wydarzeń festiwalowych.
W pierwszym dniu, we wtorek 16 września, festiwal zainauguruje spektakl „Say Hi to Abdo” w reżyserii Valentyny Moroz. Jest to futurystyczna opowieść, której akcja przenosi widza do świata po radykalnych przemianach politycznych w Europie. Widzowie nie tylko obserwują, ale i stają się częścią sądowego procesu, podejmując refleksję nad kondycją społeczeństwa i losami migrantów. Przedstawienie będzie prezentowane po białorusku, a dla polskiej publiczności przygotowano napisy.
Warsztaty dla miłośników teatru
Drugi dzień festiwalu, środa 17 września, otworzy przed uczestnikami szansę zdobycia zupełnie nowych umiejętności aktorskich. Valentyna Moroz poprowadzi praktyczne zajęcia z biomechaniki – metody stworzonej przez Wsiewołoda Meyerholda, która stawia na ekspresję ciała i precyzję ruchu. Warsztaty pozwolą uczestnikom wcielić się w rolę aktora, próbować pracy z rekwizytami i odkrywać, jak ruch może wyrażać skomplikowane emocje oraz historie.
Współczesny kontekst – teatr w czasach wojny i migracji
Czwartek 18 września upłynie pod znakiem dyskusji na temat znaczenia teatru w wyjątkowo trudnych realiach: wojny, represji i przemian społecznych. Panel ekspercki poświęcony będzie kondycji teatrów białoruskiego i ukraińskiego oraz ich roli w kształtowaniu tożsamości w czasach kryzysu. Wieczorem widzowie zobaczą performans „SPLOTY” – oryginalny projekt Olhy Kebas i Mandara Purandare, który przybliża historie ludzi zmieniających swoje życie i tworzących je na nowo.
Przestrzeń dla kobiecych opowieści
W piątek, 19 września, festiwal przedstawi performatywne czytanie sztuki „Moloczajnik”, napisanej przez Oksanę Gricenko. Ten tragikomiczny utwór ukazuje codzienność trzech pokoleń kobiet żyjących na terenach objętych okupacją. Przeplatając dramat z humorem, autorka pokazuje siłę, determinację i codzienną walkę o zachowanie godności w skrajnych warunkach.
Finał pełen emocji i nowych perspektyw
Ostatni dzień wydarzenia, sobota 20 września, przyniesie kolejną dawkę refleksji i emocji. Publiczność będzie miała okazję zetknąć się z dwiema sztukami przeznaczonymi do czytania performatywnego: „Limb” Renaty Talan oraz „Zielone korytarze” Natalki Worożbyt. Oba teksty eksplorują trudne tematy związane z migracją i wojną, ukazując psychologiczny wymiar tych doświadczeń. Na zakończenie organizatorzy zapraszają na premierę spektaklu „Animal Tales” w wykonaniu Teatru Emigrant, reżyserowanego przez Olhę Hryhorash. Finał zaplanowano na godzinę 20:00.
Miejsce, partnerzy i wsparcie
Wszystkie czytania performatywne odbędą się w sali numer 5 Biblioteki Raczyńskich. Oprawę wizualną festiwalu – plakat – przygotował Mikita Rasolka, artysta pochodzący z Białorusi. Za organizację odpowiada Fundacja Barak Kultury, która wspólnie z Biblioteką Raczyńskich, Teatrem Ósmego Dnia i innymi partnerami dba o różnorodność programu oraz wysoką jakość wydarzenia. Festiwal realizowany jest dzięki dofinansowaniu z Funduszu Promocji Kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, co umożliwia wsparcie dla artystów i szeroką dostępność wydarzenia dla mieszkańców miasta.
Festiwal „Druga próba” to coś więcej niż przegląd teatralny. To prawdziwa przestrzeń spotkania, otwarcia na drugiego człowieka i wspólnej pracy nad lepszym zrozumieniem wyzwań, z jakimi mierzą się migranci w Polsce. Organizatorzy zapraszają wszystkich – zarówno miłośników teatru, jak i tych, którzy chcą poznać nieopowiedziane dotąd historie – do uczestnictwa i budowania mostów na nowo.